В театре имени Горького с успехом идет новая постановка: «Арсеньев. Расхищению не подлежит».  Спектакль посвящен судьбе исследователя, учёного, писателя Владимира Клавдиевича Арсеньева, и поставлен к 150-летнему юбилею. Этим спектаклем театр  имени Горького открыл свой юбилейный сезон – в этом году театру исполняется 90 лет.

Актеры рассказывают зрителям историю, основанную на документальных материалах. Пьесу написала московский драматург Елена Исаева,  используя архивы, предоставленные  Музеем истории Дальнего Востока имени В. К. Арсеньева.

Рассказывают, что вначале пьеса  носила название  «Исследователь». Однако руководитель постановки, главный режиссер театра имени Горького,  Ефим Звеняцкий, настоял на названии «Арсеньев. Расхищению не подлежит», подчеркнув, тем самым,  необходимость ответственного отношения к наследию нашего великого соотечественника.

По жанру это спектакль – читка.  Это еще не совсем привычный для зрителей жанр, — когда актёры зачитывают текст с листа.

— Для нашего театра это новый жанр, и это театральное событие, — считает Яна Малк, режиссёр постановки. — Жанр спектакль-читка лишь подчеркивает эмоциональное состояние пьесы, составленной на основе документальных фактов. Здесь объединяются многие решения – пластические, вокальные, драматические.  Арсеньев – глыба, личность масштаба не только Приморского края и Дальнего Востока, но и всей страны. Поэтому у нас и родилась такая идея – совместной работы над этой историей. О нём должны знать везде, по всей стране, – говорит  режиссер.  

Действие спектакля начинается с тяжелой  сцены допроса жены Арсеньева, Маргариты Николаевны. Она арестована по обвинению в шпионаже.  Шансов выйти на свободу нет. Это понимает и следователь, и сама Арсеньева.

Спектакль, во – многом, тяжелый, заставляющий думать о судьбах страны, о тех лишениях и страданиях, которые пришлось пережить русскому народу.

Конечно, прежде всего эта история – о жизни Арсеньева, человека, который  так много сделал для своей страны, и тем не менее, попал  в жестокую мясорубку отечественной истории.

Обращает на себя внимание художественное оформление спектакля. Прежде всего — железный занавес. Это деталь обладает  множеством смыслов и символов.  По железному занавесу поднимаются актёры.

Одна из самых  драматичных сцен —  об экспедиции через Сихотэ-Алинь 1906 года. Пожалуй, это самая известная экспедиция  Владимира Клавдиевича, которая  была снаряжена при содействии и на средства Приамурского отдела Императорского Русского Географического Общества и лично П. Ф. Унтербергера. Продолжительность экспедиции: ровно полгода — 180 дней в тайге.

Именно в той экспедиции, в  верхнем течении реки Тадуши у перевала Ли-Фудзин произошла во многом судьбоносная для Арсеньева встреча с гольдом Дерсу Узала,  — будущим другом и героем его книг. На следующий день по просьбе Арсеньева он стал проводником экспедиции.

Затем экспедиция двинулась к бухте Терней, попутно исследуя все крупные реки.  Пересекая хребет, отряду пришлось два дня пережидать снежную бурю. Затем отряд Арсеньева на лодках шел по Иману, пока лодки не были  раздавлены льдами.

И все эти непростые, во-многом, трагические события нужно было передать создателям спектакля. Через диалоги героев показать огромный эмоциональный накал.

Главную роль  в спектакле сыграл молодой актёр театра Горького Артём Попов. Актёр признался: спектакль для него стал настоящим  испытанием.

Впрочем, зрители оценили это испытание по — достоинству.

Валерия МУХИНА

Материал подготовлен  в рамках проекта «Год Арсеньева в Приморье»